alexander_panin: (t-shirt photo)


Четырнадцать человек на сцене насчитал. Солидная духовая секция, девицы пляшут. Феми в основном носится по сцене и поёт, мокрый уже минут через двадцать после начала концерта, иногда играет на саксофоне, трубе и клавишах. Много звуков, отличный перформанс, энергетика! По музыке это несколько осовремененный афробит папаши Кути, с тем же социально-политическим подтекстом. Интереснее всего первые минут тридцать, потом всё начинает казаться несколько однообразным, хотя по-прежнему хорошо. Песен Феми я практически не слышал, вот разве что Politics Na Big Business и Africa for Africa знаю, они в сете были. Чуть более двух часов продолжался концерт, в целом доволен, а звук был так и вообще отличный. Народа навскидку половина зала, ну то есть постера на выходе нет.

Few more pix... )
alexander_panin: (t-shirt photo)


(photo by Ronald Davis)

Тур знаменитых бразильцев называется Dois Amigos, Um Século de Música, то есть Два друга, сто (на двоих) лет музыки. В Штатах было запланировано всего шесть, что ли, концертов в четырёх городах, так что оклендский театр Парамаунт заполнен до отказа. Старички играют на акустических гитарах, звук в зале очень достойный, но всё же создалось ощущение, что это место слишком уж большое для такой музыки. Во Фрейт бы их! Сет-лист, насколько понимаю, довольно стандартный, мне трудно ориентироваться в преимущественно бразильских названиях, но кажется, что были исполнены примерно те же песни, что вошли в уже выпущенный двойной концертный альбом, названный так же, как и тур. Кстати, на месте и приобрёл это издание. Изначально были некоторые опасения по поводу вокала, ну да, Каэтану, конечно же, не совсем тот, что в шестидесятые и семидесятые, но всё же его голос очень даже хорош, а у Жилберту так и вообще! Мелодии всё те же замечательные! Узнал совершенно точно любимые вещи Tropicália и Nine Out of Ten, а в итоге примерно за два часа прозвучало песен этак тридцать. На бис кавер Three Little Birds Боба Марли, неожиданно! Яркий, классный концерт.
alexander_panin: (t-shirt photo)

Практически полный зал дождливым воскресным вечером, с удивлением обнаружил, что в привычный центральный сектор через полчаса после открытия дверей уже и не вписаться. В программе два пожилых гавайца и один молодой, на представителя этих островов не очень похожий, к тому же разговаривающий совершенно без акцента. Начинает Джордж Кахумоку, скучновато, бренчит на акустике и тянет непонятные песни, можно заснуть. Через минут двадцать пять выходит Джефф Питерсон, и вот его инструментальный мини-сет исключительно впечатляет. Классная игра, ряд разных гитарных настроек, одна вещь даже с двуручным тэппингом. Как исполнил эллингтоновскую It Don’t Mean a Thing! Настоящая звезда slack key guitar. К слову, никогда не видел во Фрейте настолько длинной очереди за компактами исполнителя, Питерсон сидел и подписывал их как до концерта, так в перерыве и после. Третьим выходит знаменитый Лед Каапана, шустро играет, несмотря на возраст, неплохо поёт, его выступление тоже весьма понравилось, хотя всё было скорее ожидаемо. Потом двадцатиминутный перерыв, и вот на сцене все трое, джемуют с шутками и прибаутками. Типа народная китайская песня Tu Ning, третий куплет пошёл. Поиграли минут сорок, отлично! Вечер весьма удался.
alexander_panin: (t-shirt photo)


Горловое пение из Тувы в любимом Фрейте! Не в каждый момент времени оно у них такое, тем интереснее переходы с обычного вокала на горловой. Играют не только на своих народных инструментах, добрую половину концерта звучит акустическая гитара, и один раз даже баян. С гитарой эти дела местами напоминают блюз, особенно, например, The Reindeer Herder's Song, а с баяном вообще не понять, на что это похоже. А вот варган только раз достали. Интересно, конечно, как с другой планеты культура воспринимается. Не так часто слушаю подобную музыку, особенно живьём, и оказываюсь обычно очень впечатлён. Так и в этот раз. Американец Шон Квёрк из любви к фольклору двенадцать лет назад уехал в Туву и стал продюсером ансамбля и их переводчиком, рассказал много интересного в перерывах между песнями. Немного народа было, сотня зрителей едва ли собралась. Ну да ладно. Два диска буду слушать дома, вдогонку.

Всего четвёртый раз посещаю Фрейт (и ещё четыре раза уже запланировано), так прислали donation request form уже по почте.

Ещё пара фотографий... )
alexander_panin: (t-shirt photo)


(image source: SF Jazz)

Шесть человек на сцене. Богатая перкуссия (калабас, тарелки, подмышечный барабан tamani, погремушка yabara), несколько смешных на вид безладовых четырёхструнных ngoni и традиционный африканский вокал. Звучание ритмичное и многослойное, а "гитарки"-то неплохо так усилены, да с дисторшеном, поэтому на выходе имеем мощный афро-рок. Играли чуть меньше полутора часов, живо, зажигательно, а под конец очень впечатлила дуэль на говорящих барабанах. Интересно, познавательно, сплав современности и традиции. Последний их диск с автографом Бассеку теперь у меня есть, надо и остальные, пожалуй, выписать.
alexander_panin: (my photo)
call-of-the-valley-lp call-of-the-valley-cd

Оллмьюзик говорит, что if the newcomer buys only one Indian classical recording, it should be Call of the Valley. Звуковое полотно записи составляют сантур Шив Кумара Шармы, слайд-гитара основателя традиции Бриж Бушана Кабры, к слову, учителя Дебашиша, и табла Маник Рао Попаткара, а над ними парит традиционная деревянная флейта Харипрасада Чаурасии. Все молодые, у каждого впереди в жизни значительные музыкальные достижения, но неопытными в конце шестидесятых их никак не назвать. Очень интересно слушать сплетение струнных инструментов и перкуссии, а вот флейту я, признаться, в идеале убрал бы вообще. Но и так здорово, конечно. Исторически очень важный альбом, сыгравший немалую роль в продвижении индийской музыки за пределы своей страны. Оригинальная пластинка имела другое оформление и содержала пять треков, в переиздание включили ещё три сольных номера упомянутых на обложке мастеров, непонятно каких лет записи, но в любом случае такое расширение экспириенса можно только приветствовать.

alexander_panin: (my photo)
bhattacharya-1

Чудны дела. Менее месяца назад, прилетая в Бангалор, опоздал на его выступление всего-то на несколько часов. А теперь Дебашиш даёт в Питере клубный концерт в маленьком зале, человек не более чем на сто. Играет совершенно потрясающе, особенно длинные раги на специальной 22-струнной гитаре. Его слайд звучит то нежно и чуть заунывно, то жгуче-остро и пронзительно, за всеми извлекаемыми нотами не уследить, но и то, на чём удаётся сконцентрироваться, очень впечатляет. Прямо этакий индийский акустический блюз, с чувством и драйвом, воздухом и огнём! Несколько композиций, исполненных на варианте 4-струнного укулеле, тоже хороши, но представляют уже скорее лайт-версию оригинальной музыки, с вкраплениями популярных мотивов. Очень рад был видеть и слышать Баттачарью вживую на таком уникальном бесплатном концерте!

Ещё фото )
alexander_panin: (my photo)


Заглавие заставляет заподозрить запредельную заумь. А на деле в нём некая аллюзия на Сиддхартху, с подзаголовком, отдающим дань музыке фламенко, и сам диск поинтереснее, чем предыдущий. Питер Уокер взял в руки сарод, и рагоподобные композиции первого альбома сменились куда более похожими на настоящие индийские раги. Поубавилось и атмосферности, растворившейся под напором ощутимой медитативности, доставляемой игрой на табле. По-прежнему местами присутствует влияние фламенко, да и скрипач с флейтистом поддают инструментальным композициям джазовых ноток. Не могу сказать, что такая разность потенциалов всегда срабатывает, но слушать этот замес уже весьма интересно. Нет, на мой вкус совсем не шедевр, но всё же приятный альбом.

alexander_panin: (my photo)
sharma

Концерт старого мастера игры на сантуре в сопровождении таблы и тамбуры. Шатёр на несколько сотен зрителей развёрнут в одном из моллов в центре Бангалора, там около часа и выступает Шарма сотоварищи. Место для исполнения классической индийской музыки неидеальное, всё-таки звуки жизни торгового центра сквозь стены иногда прорываются. Играют ровно одну рагу без перерыва (или всё же это были три разные с микроскопическими паузами между ними?). В любом случае, правильнее сказать, что звучит чистая импровизация на основе конкретной раги/конкретных раг. Переливчато-пульсирующие мелодии поначалу совсем не воспринимаются, потом колокольчиками втекают в сознание, и вот уже чувствуешь себя частью потока, а дальше нетренированному мозгу не хватает концентрации, всё рушится, и надо начинать сначала. Импровизационность похожа на джазовую, но спиритуальная, не спортивная. Впечатление мощное, конечно. Классный дядька, очень рад, что сходил на его выступление!
alexander_panin: (my photo)
skeppsholmen

Стокгольм, остров Шеппсхольмен, третий день местного музыкального фестиваля. Солнечно и очень, очень жарко.

Read more... )
alexander_panin: (wormtub)
blues-rembetika

Интересная попытка синтеза акустического блюза и греческой ребетики. Не вполне равноправный тут марьяж, доминирует всё же блюзовое начало, со слайдом и рыком Айверсона Минтера, а бузуки с баламой Вамвакариса в основном скорее на подыгрыше, заднем плане, хотя посолировать и ему иногда дают. Ну и песни тут авторства Луизианы Реда, кроме разве что двух последних, помеченных как бонус-треки, которые куда более ребетичны. Эх, вот бы их пораньше. Акустика, безусловно, очень приятна, хотя звучание записи кристально чистым не назвать. Любопытная музыкальная диковинка.

alexander_panin: (wormtub)


Слушаю всякий диск Эрика и, естественно, не мог пройти мимо этой совсем недавней его коллаборации с африканским музыкантом Хабибом Куатэ. Начало несколько ошарашивает, после тривиального вступительного номера оказывается, что "братья" нашли спиритуальное единство в текиле. Tequila makes me happy. И ладно бы, но трек с этими словами звучит исключительно попсово. Слава Богу, дальше ситуация исправляется, и мы слышим симпатичные песни и приятные акустические звуки, марьяж блюзовых тем и африканизмов, не без примеси слащавости, но в умеренных количествах. Бибб удачно перепевает несколько своих старых номеров. Но кавер дилановской Blowin' in the Wind, случившийся ближе к концу пластинки, опять всё портит. Ну да ладно, в промежутке между явными неудачами всё же было неплохо.
alexander_panin: (wormtub)


Традиционная музыка Мали. Soku — хорошо различимый на фотографии с обложки однострунный фиддл, сделанный из половины небольшой тыквы, обтянутой кожей. И струна, и смычок из конского волоса. Аккомпанируют этому инструменту акустическая гитара, calabash в качестве перкуссии и четырёхструнный djeli n'goni, в данном контексте играющий роль баса. Звуки интересные, хорошо записаны и разложены. Вокал трудный, много не прослушать, ну и, конечно, всё кажется несколько однообразным. Некоторые полагают, что это "первобытный блюз", что очень навряд ли. В умеренных дозах весьма и весьма любопытно.
alexander_panin: (wormtub)


Тройной сборник "потерянных записей" кудесника акустической гитары, несколько лет назад ушедшего от нас. К сожалению, подробной информации об их происхождении в большинстве случаев нет. Демо-записи, концертные выступления, радио-эфиры, вот такая сборная солянка. Качество всего этого добра разное, но ниже определённого уровня не опускается, иначе говоря, сильного напряжения при прослушивании не создаётся. Первый диск с вещами 1961-1963 годов очень хорош! В очередной раз поражаешься, как изящно Грэм трактует джазовые стандарты! Второй с записями 1965-1970 годов куда более мутный по звучанию, но зато тут есть длинная интереснейшая Blues Raga. Хотя этот диск, как мне показалось, совсем необязательный. Третья часть относится к очень широкому периоду 1970-2007 годов, здесь больше экспериментов и любопытных, в том числе этнических звуков. После нескольких прослушиваний прихожу к выводу, что, пожалуй, она даже интереснее первой. Несколько разочаровывают разве что записи с одного из последних концертов Дэйви, когда энергии, похоже, у него уже практически не оставалось. Хороший сборник, хотя и не весь материал равноценный. Но как минимум половина его очень радует.
alexander_panin: (wormtub)


Сборник из 45 песен в исполнении "мамы Африки", записанных в 1954-1960 годах. Судя по названиям композиций, полностью включает две пластинки Miriam Makeba (1960) и The Many Voices of Miriam Makeba (1960), хотя ряд вещей тех лет существует в нескольких различных версиях, поэтому уверенно сказать нельзя, особенно учитывая, что, увы, последовательность альбомных треков на сборнике не соблюдается. Много южноафриканского колоритного материала, но иногда мелькают и более привычные темы, например House of the Rising Sun или бразильский Carnival. Довольно приятный "африканский фолк", в умеренных количествах хорошо воспринимающийся.
alexander_panin: (wormtub)


Длинный, громкий и ужасно скучный альбом. Тяжеловесами назвались Мик Джаггер (Роллинг Стоунз), Дэйв Стюарт (экс-Юритмикс), Дэмиан Марли (сын), Джосс Стоун (дама) и А.Р.Рахман (болливудский индус). Сплав опыта и молодости, занудного пения Джаггера, шумного рока, попсового нео-соула, гавкающего рэпоподобного регги, невнятных индийских оркестровок и лютого программинга. Подлинного синтеза культур нет и в помине, музыка получилась весьма разношёрстной и несбалансированной. Но не в этом основная проблема проекта, как и не в чрезвычайно попсовом звучании диска. Среди семнадцати треков (японского делюкс-издания) попросту очень мало хороших песен, в лучшем случае присутствуют полухиты, выпаренные из многочасовых бесцельных джем-сессий. Совсем уж фоновая музыка. And to hell with all the prejudice, как поёт Мик в песне Energy... не с таким качеством стоит подобное заявлять.
alexander_panin: (wormtub)
zarthus

Бленд персидско-арабских и западных тем, весьма мелодичный и одновременно ритмичный. Вокальных экзерсисов поменьше, чем на предыдущем диске, и это здорово. Первая сторона безусловно очень хороша, но вот дальше прямо беда. Вторую сторону целиком занимает двадцатиминутная композиция Rhapsody in Druz в тринадцати частях, и даже не вокал тут озадачивает, а рояль, к слову, единственный использованный инструмент. Фрагменты адекватной и даже красивой музыки сменяются авангардно-диссонансными пассажами, причём довольно продолжительными. Очень тяжеловесная сторона. Увы, опять целостное впечатление от пластинки не более, чем троечное.
alexander_panin: (wormtub)


Четвёртый альбом мультикультурного проекта из Голландии представляется довольно похожим на предыдущие, разве что на этом немного больше внимания уделено африканским вариациям. Но в целом это такая же "арабикана", как и до этого. Много интересных акустических инструментов, любопытный сплав фолка, блюза и восточных мотивов. Фолк и блюз в исполнении голландцев, пожалуй, приятны, но, как и раньше, особенно не впечатляют, а вот многослойные экзотические составляющие от представителей других культур вносят в музыку весьма необходимое и неожиданное разнообразие. И именно эти составляющие, как мне кажется, наиболее интересны. Постоянно ловлю себя на том, что в начале каждого трека ожидаю, когда же начнётся витиеватое арабское пение. К четвёртому альбому всё это, конечно, несколько приелось, но раз в два года новый диск этого проекта весьма уместен.
alexander_panin: (wormtub)


Коллаборация двух известных мастеров слайда. Хотелось написать, что Брозман немало поездил по свету и заехал в Индию поиграть местный материал, однако ж нет, буклет отсылает нас в студию калифорнийского города Санта-Крус. Не так важно, конечно, где всё это записывалось, важно то, что получилось очень яркое, красивое и экзотическое звуковое полотно. Местами, конечно, на диске явственно больше проступает Болливуд, а не этника, особенно на вокальных треках, но даже в таком упрощённом виде индийская музыка, к тому же смешанная с блюзом и другими разными брозманизмами, очень хороша. Ну а инструменталы вообще великолепны.

Profile

alexander_panin: (Default)
alexander_panin

December 2016

S M T W T F S
    12 3
45678910
11 1213 1415 16 17
18192021222324
25262728293031

Syndicate

RSS Atom

Most Popular Tags

Style Credit

Expand Cut Tags

No cut tags
Page generated Jul. 24th, 2017 04:32 pm
Powered by Dreamwidth Studios